Толстой Лев Николаевич

«Детство», анализ повести Льва Толстого

2014-03-14T06:25:56Z

Детство — счастливая пора в жизни каждого человека. Ведь в детстве все кажется светлым и радостным, а любые огорчения быстро забываются, как и короткие обиды на родных и близких людей. Не случайно этой теме посвящены многие произведения русских писателей: «Детские годы Багрова-внука» С. Аксакова, «Детство Тёмы» Гарина-Михайловского, «Как росли мальчишки» Е. Морозова и многие другие произведения.

Герой трилогии «Детство. Отрочество. Юность» Льва Николаевича Толстого — Николенька Иртеньев. К моменту начала повествования ему исполняется десять лет. Именно с десяти лет дворянских детей отправляли учиться в лицеи, пансионаты и другие учебные заведения, чтобы они, получив образование, послужили на пользу Отечеству. Такое же будущее ждет и Николеньку. Через несколько недель вместе с отцом и старшим братом он должен уехать в Москву учиться. А пока в окружении родных и близких он переживает счастливые и беззаботные моменты детства.

Эта повесть считается автобиографической, потому что Лев Николаевич воссоздал атмосферу своего детства. Ведь сам он вырос без матери: она умерла, когда Льву исполнилось полтора года. В повести та же тяжелая потеря ждет и главного героя, но это произойдет десятилетнем возрасте, то есть у него будет возможность любить и буквально боготворить свою maman, как было принято у дворян на французский манер называть маму. Герой признается, что когда он старался вспомнить матушку, то ему представлялись только карие глаза, «выражающие всегда одинаковую доброту и любовь, но общее выражение ускользало». Очевидно, писатель, не помнящий свою мать, воплотил в образе maman некий идеал женщины-матери.

Сразу с первых глав вместе с Николенькой читатель погружается в атмосферу дворянского быта конца XIX века. Мир детства героя связан с его гувернёрами и дворовыми людьми. Ближе всех для него оказывается учитель немецкого происхождения Карл Иванович, знакомство с которым и открывает повесть. Минутная обида на этого добрейшего человека оборачивается для Николеньки чувством стыда, которое его мучает.

По сути, именно в повести «Детство» Лев Николаевич впервые использовал прием, который критики позже назвали «диалектикой души». Описывая состояние своего героя, автор использовал внутренний монолог, который свидетельствовал об изменении душевного состояния героя: от радости к печали, от злости к чувству неловкости и стыда. Именно такие быстрые и внезапные изменения душевного состояния героя — диалектику души — и будет использовать Толстой в своих знаменитых произведениях.

Такой же мучительной становится для него и ссора с Натальей Савишной, которая посвятила всю свою жизнь воспитанию maman, а потом всех ее детей. Получив вольную, она расценила это как знак немилости, как незаслуженное для нее наказание и порвала документ. Только матушкино заверение, что все будет как раньше, примирило ее с дальнейшей жизнью в семье Иртеньевых. Наталья Савишна верой и правдой служила этой семье и за все эти годы скопила всего 25 рублей ассигнациями, хотя «жила скупо и над всякой тряпкой тряслась», по выражению ее брата. Умерла она через год после кончины maman, ведь твердо была уверена, что «бог ненадолго разлучил её с тою, на которой столько лет была сосредоточена вся сила её любви». Потерявший двух дорогих для него людей, Николенька, сразу повзрослевший и посерьёзневший, постоянно думал о том, что провидение для того только соединило его с этими двумя существами, чтобы вечно заставить сожалеть о них.

Конечно, мир русского барчука (а именно так называли дворянских детей) связан с миром взрослых: это и охота, в которой принимают участие Николенька и его братья; это и балы, где нужно не просто уметь танцевать мазурку и все остальные полагающиеся по этикету танцы, но и вести светские беседы. Ради того, чтобы понравиться Сонечке Валахиной с русыми милыми кудряшками и крошечными ножками, Николай, в подражание взрослым, хочет надеть перчатки, но находит только старую и грязную лайковую перчатку, что вызывает всеобщий смех окружающих и стыд и досаду главного героя.

Познает Николай и первое разочарование в дружбе. Когда Сережа Ивин, его бесспорный кумир, унизил в присутствии других мальчиков Иленьку Грапа, сына бедного иностранца, Николенька испытал сочувствие к обиженному мальчику, но не нашел пока в себе силы защитить и утешить его. После любви к Сонечке чувство к Сереже остыло окончательно, и герой почувствовал, что и Сережина власть над ним тоже утрачена.

Так заканчивается эта беззаботная пора в жизни Николеньки Иртеньева. После смерти maman жизнь героя изменится, что найдет отражение уже в другой части трилогии — в «Отрочестве». Теперь его будут называть Nikolas, а сам он поймет, что мир может обернуться совсем другой стороной.

[ADSENSE]

{loadposition tolstoy}

«После бала», анализ рассказа Льва Толстого

2014-03-13T20:20:16Z

Рассказ Льва Николаевича Толстого «После бала» - это яркий протест против неестественности внутреннего мира человека, не разделяющего добро и зло. Это сожаление о невозможности обрести счастье в том мире, который эту неестественность порождает.

Композиционное разрешение направлено на возможность полного самораскрытия героя: произведение построено как рассказ в рассказе. В рамочном обрамлении повествование ведется от умудренного годами и жизненным опытом Ивана Васильевича. Это мудрый человек, в силу того, как сложилась его судьба, много передумавший о цели человеческого существования.

А в центральной части произведения вновь его голос, но пока еще молодого, богатого, жаждущего новых впечатлений, эмоций. Все его существо пронизано восторгом первого чувства, любви к Вареньке. Потому обычный губернский бал, с которого начинается повествование, видится герою как что-то прекрасное и удивительное. «Я был счастлив и блажен… Я обнимал в то время весь мир своей любовью»

И насколько прекрасно кружащее, как хорошее шампанское, голову чувство, настолько и прелестна Варенька, грациозная и воздушная. Ее царственная стать обворожительно чудесна, а сопровождающие ее образ розовый и белый цвета создают ощущение полета.

Также обворожителен и отец Вареньки, «полковник с серебряными эполетами». Они с дочерью очень похожи, и Толстой, намеренно используя одинаковые детали портрета, максимально сближает эти образы, делая их неразделимыми в глазах читателей.

Несмотря на внешнюю легкость событий, некоторые детали уже подготавливают читателя к тому, как будут развиваться дальнейшие события. Например, в полковнике подспудно раздражает рассказчика его желание походить на Николая Первого и натянутая на руку во время танца замшевая перчатка, потому что того требуют правила. Пылкий и восторженный влюбленный не отдает себе отчета в том, что есть раздражающие его вещи, но их четко понимает человек, много раз переосмысливший тот самый вечер.

Резкой антитезой звучит вторая часть рассказа Ивана Васильевича. Первое столкновение с реальной, неприукрашенной жизнью жестоко преподает урок юноше, мечтавшему о счастье. Кульминация рассказа – описание жестокой казни, этот момент становится переломным в судьбе героя. Среди черных мундиров ярко выделяется исполосованная спина наказываемого солдата, это зрелище показывает всю мерзость жизни, неостановимую и невозможную. Чувство горького стыда, испытанного за невольное соучастие в этой безумной жестокости Иваном Васильевичем, противопоставлено чувствам полковника, для которого эта казнь - дело вполне заурядное.

Страшное зрелище и понимание того, что гармония недостижима в том мире, где один человек по закону имеет право истязать другого, полностью меняют героя. Вся его жизнь – мучительный поиск смысла существования и горькое разочарование, потому как он не в силах ничего изменить.

Иван Васильевич выбирает путь непротивления насилию, его нравственный выбор заключается в оберегании своей души от зла.

[ADSENSE]

{loadposition tolstoy}

Образ Левина в романе «Анна Каренина»

2013-10-21T15:28:31Z

Константин Левин является одним из первостепенных героев романа «Анна Каренина». По сравнению с сюжетной линией, затрагивающей Вронского или Каренина, его жизнь кажется более спокойной, без особенно резких поворотов. Но тонко выписанные движения души Левина свидетельствуют о том, что автор наделял его своими переживаниями и считал их столь же важными, как события внешнего мира. О сходстве героя и его создателя свидетельствует и созвучие имён (Лев — Левин), и внешнее описание: «сильно сложенный широкоплечий человек с курчавою бородой», «умное, мужественное лицо».

С самых первых глав романа Толстой описывает Левина как человека неспокойного: он легко краснеет и легко сердится, насмехается над непонятным ему образом жизни. Он самолюбив и не терпит, когда его воспринимают не как Константина Левина, а как брата знаменитого Кознышева. Он до крайности застенчив и столь низко ценит себя перед девушкой, в которую влюблён, «что не могло быть и мысли о том, чтобы другие и она сама признали его достойным её».

Эти чувства, так легко завладевающие Левиным, свидетельствуют о том, что он полнокровно и страстно ощущает каждую минуту жизни. Для Константина почти нет полутонов: занимаясь хозяйством, нужно входить в каждую мелочь дела и ходить на покос; получив согласие невесты на брак, нужно наделять своей эйфорией каждого встречного; боготворя жену, нужно настолько ограждать её от всего «недостойного», что можно даже выставить вон гостя (как поступили с Васенькой Весловским).

Его натуру можно назвать незрелой, и не только из-за почти подросткового максимализма, но и из-за вечных поисков смысла жизни, «правды жизни».

Толстой создавал своего героя уже после ночи «арзамасского ужаса», которая заставила его переосмыслить всё сущее. Единственная глава романа, имеющая особое название («Смерть»), показывает нам особое отношение и Левина к уходу в мир иной. То, что «уяснялось» для его брата Николая, оставалось тайной для наблюдателя. «Ужас пред неразгаданностью и вместе близостью и неизбежностью смерти» ощущает Левин, те же чувства волной захлестнули Льва Толстого в Арзамасе. Словно не желая оставлять своего героя наедине с этими переживаниями, автор являет Левину новое чудо — ожидание ребёнка.

В этом периоде Константин вновь показан как человек больших страстей: его отношение к жене («ты такая святыня для меня»), его поведение во время родов Кити — это крайности. Но крайности, идущие от искренности, от полноты ощущения жизни. Этот сильный человек обладает столь же сильной натурой, которая увлекает его за пределы условностей и ограничений.

Для дворянина того времени эти черты не слишком свойственны: молодое поколение только начинало всерьёз задумываться о том, должно ли всё в этом мире быть устроено так, как есть. Взгляды Левина, выражаемые в его небольшом мирке (ведь шумной жизни он предпочитает своё уютное, спокойное имение), метания натуры в этих вполне комфортных условиях порой выглядят немного смешно. И это, пожалуй, единственное, в чём Толстой осуждает своего героя: он ограничен только своею жизнью, не хочет взглянуть за её пределы, задуматься о переустройстве не только хозяйства, но и общества в целом. Революционные взгляды, свойственные Льву Николаевичу, не находят отражения в образе Левина.

Особенное стремление к искренности, страстное, упорное, отличающее Константина, крайне редко встречается в мужчинах. Отдать своей возлюбленной, невинной, «как голубь», дневники с описанием интимных переживаний — поступок столь же смелый, сколь и недальновидный. Это стремление эгоистично: заботясь только о том, чтобы между ним и женой не было преград, Левин совершенно не задумывается о том, какую боль причинят Кити эти записи.

То же касается его попыток постижения жизни: в раздумьях о её смысле и назначении он приходит в тупик, и это так влияет на него, что Константин — счастливый семьянин и радушный хозяин — всерьёз задумывается о самоубийстве, вновь совершенно не беря в расчёт своих близких. А когда начинает искать исцеления в семье, в привычных домашних делах, то сразу же «заземляется», его покидают высокие устремления. Автор и рад этой перемене в жизни своего героя, и немного осуждает за неё: разменяться на уютный быт, по мнению Толстого, означало конец жизни духовной.

Крепко стоящий на земле, страстный, искренний и думающий человек, Левин, остаётся таким до последней строки о нём. И только его примирение, компромисс с «неправильно устроенной» действительностью показывают, что сам автор хотел избежать такой участи и считал её недостойной такой личности.

[ADSENSE]

{loadposition tolstoy}

Образ Марьи Болконской в романе «Война и мир», сочинение

2013-10-18T14:35:02Z

Марья Болконская – княжна из известного романа «Война и мир» Л. Н. Толстого, дочка Николая Болконского. Жизнь ее отличалась от других русских девушек. Она практически всегда была чем-то занята и отец всеми силами старался заниматься правильным воспитанием дочери. Вследствие того, что ей приходилось заниматься точными науками княжна Мария стала сравнительно умной девушкой.

Княжна Марья отличается от всех женщин, которые описаны в романе Л. Н. Толстого. Выросла она в деревне, воспитанием занимался суровый отец. Она не знала тех развлечений, которые были доступны Наташе Ростовой. Кроме того, Марья Николаевна выросла без матери, что тоже наложило отпечаток на жизнь, ей приходилось жить с отцом, которого она одновременно боялась и уважала. У нее практически нет друзей, поэтому она уделяет внимание переписке с Жюли Карагиной. С Наташей Ростовой у них изначально не получилась дружба, но со временем все поменяется. Их сблизит ранение Андрея Болконского. Женщины будут вместе заботиться о нем и их отношение друг другу изменится.

Что же касается внешности девушки, то здесь сложно было что-то выделить. Тело слабое, лицо худое. Больше всего в образе Марьи Болконской выделялись грустные и большие глаза. Они были настолько красивы, что даже на некрасивое тело практически никто не обращал внимания. Натура у девушки была живой, у нее могла быстро меняться настроение и, особенно на него откладывала отпечаток окружающие. Например, князь не в духе, то и княжна была расстроена. Марья Болконская практически менялась на глазах, когда приезжал возлюбленный Анатолий. Княжна всегда мечтала о браке, счастливой семейной жизни и, конечно, о любви. Она выделялась молчаливостью и трудной походкой.

Для Марьи Болконской большое значение всегда имела семья и она сильно любила родительский дом. Отец Николай Болконский обладал сложным характером, но дочь его все равно любила и всегда восхищалась его поступками. Любила княжна Мария и своего брата – Андрея Болконского. Когда он приезжал в Лесные Горы из Петербурга, девушка всегда с любовью его встречала. Так что для Мария семья всегда имела огромное значение. Верила она в Бога, в то, что он всем управляет. Княжна отличается сильной доверчивостью, добротой. Марья Николаевна во всех людях старалась видеть в людях только лучшие характеристики. Ради счастья других людей она готова была пожертвовать собой. Наивная, добрая, мечтательная, умная княжна вызывает симпатию у читателей романа «Война и мир».

Марья Болконская хоть и некрасивая девушка, но наделена глубокой духовностью. В тексте ей автор уделяет мало внимания по сравнению с Наташей Ростовой. Героиня романа мечтала о браке с Анатолием Курагиным. Хоть княжна Марья и кажется нам такой слабой, немного беззащитной, но она может удивить читателя. Она способна выдержать все тяготы жизни, которые выпали на ее судьбу.

Читая роман, можно понять, что Л. Н. Толстой любит свою героиню Марью Николаевну. Конечно, больше симпатии у него вызывает Наташа, но княжна также важна для писателя. В конце романа он подарит Марьи Болконской семью, о которой она так мечтала.

[ADSENSE]

{loadposition tolstoy}

Образ Наполеона в романе «Война и мир»

2013-10-03T23:39:10Z

Роман-эпопея «Война и мир» изобилует персонажами – как вымышленными, так и реальными историческими личностями. Важное место среди них занимает фигура Наполеона – не случайно его образ присутствует с первых страниц произведения и до эпилога.

Почему Толстой уделил такое внимание Бонапарту? С этой фигурой он связывает важнейшие философско-нравственные вопросы, прежде всего, понимание роли выдающихся личностей в истории.

Писатель выстраивает образ французского императора в двух проекциях: Наполеона - полководца и Наполеона - человека.

Описывая Аустерлицкое сражение и Бородинскую битву, Толстой отмечает безусловный опыт, талант и военную эрудицию Наполеона-полководца. Но при этом гораздо более пристальное внимание он акцентирует на социально-психологическом портрете императора.

В первых двух томах Наполеон показан глазами героев – Пьера Безухова, князя Андрея Болконского. Романтический ореол героя будоражил умы современников. Об этом свидетельствует и восторг французских войск, увидевших своего кумира, и пылкая речь Пьера в салоне Анны Шерер в защиту Наполеона, «великого человека, сумевшего подняться над революцией».

Позиция самого автора раскрывается во второй части эпопеи, где Толстой последовательно развенчивает этот ореол ложного величия, намеренно жертвуя при этом исторической достоверностью.

Даже при описании внешности «великого человека» писатель многократно повторяет определения «маленький», «жирные ляжки», приземляя образ императора и подчеркивая его обычность.

Толстой специально показывает цинизм образа Наполеона и негативные черты. При этом это не столько личные качества этого человека, сколько манера поведения - «положение обязывает».

Бонапарт сам практически поверил в то, что он – «сверхчеловек», вершащий судьбы других людей. Все, что он делает, «есть история», даже дрожь левой икры. Отсюда напыщенность манер и речи, самоуверенное холодное выражение лица, постоянное позерство. Наполеон вечно озабочен тем, как он выглядит в глазах окружающих, соответствует ли образу героя. Даже его жесты призваны привлекать внимание – он дает сигнал к началу Аустерлицкого сражения взмахом снятой перчатки. Все эти черты характера эгоцентричной личности – тщеславие, самовлюбленность, надменность, актерство - никак не сочетаются с величием.

По сути, Толстой показывает Наполеона глубоко ущербным человеком, ведь он – нравственно беден, ему не знакомы радости жизни, у него нет «любви, поэзии, нежности». Даже человеческие чувства французский император имитирует. Получив от жены портрет сына, он «сделал вид задумчивой нежности». Толстой дает уничижительную характеристику Бонапарту, написав: «…никогда, до конца жизни, не мог понимать он ни добра, ни красоты, ни истины, ни значения своих поступков, которые были слишком противоположны добру и правде…».

Наполеон глубоко равнодушен к судьбам других людей: они лишь пешки в большой игре под названием «власть и могущество», а война похожа на движение шахматных фигур на доске. В жизни он «смотрит мимо людей» - и объезжая после битвы усеянное трупами Аустерлицкое поле, и равнодушно отворачиваясь от польских уланов при переправе через реку Вилия. Болконский говорит о Наполеоне, что он был «счастливым от несчастья других». Даже видя страшную картину Бородинского поля после сражения, император Франции «находил причины радоваться». Погубленные жизни – основа счастья Наполеона.

Попирая все нравственные законы, исповедуя принцип «Победителей не судят», Наполеон в буквальном смысле идет по трупам к власти, славе и могуществу.

По воле Наполеона происходит «страшное дело» - война. Именно поэтому Толстой отказывает Наполеону в величии, вслед за Пушкиным полагая, что «гений и злодейство – несовместимы».

[ADSENSE]

{loadposition tolstoy}

Образ Кутузова в романе «Война и мир»

2013-10-03T06:50:35Z

Насколько многогранно мог писать Лев Толстой, настолько узко вырисовывал он определенные образы. В его эпопее «Война и мир», кстати, давно признанной мировым бестселлером, и упорно удерживающим это звание на протяжении целого века, такие герои, как Наполеон и, скажем, Александр Первый показаны лишь однобоко. Не стал утруждать себя Лев Николаевич описанием глубин душ двух великих противников. Наполеон у него всего лишь ненавистный, но талантливый завоеватель половины мира. А русский царь во всем слушающий влиятельное окружение интеллигент, не теряющий «свое лицо», правда, справедливости ради, стоит сказать, до поры до времени.

А вот Кутузова Толстой писал с любовью. Везде автор подчеркивает, полководец, прежде всего, человек, а потом уж военный: «Неприятель побежден. И завтра погоним его из священной земли русской, - сказал Кутузов, крестясь; и вдруг всхлипнул от наступивших слез». Даже великим людям не чужды простые человеческие чувства. Не раз в романе фельдмаршал и слезу смахнет, и глаза вытрет, и сердце его от жалости и сострадания дрогнет. Полководец насильно втянут в военную компанию, не хочется ему проливать кровь русскую на старости лет.

Как только Кутузов появляется на страницах романа, а происходит это уже во второй части первого тома, складывается впечатление, что смотр войск (Толстой показал полководца в 1805 году в окружении свиты), проводит не столько военный, сколько добрый, пожилой администратор, живущий воспоминаниями: «Кутузов прошел по рядам, изредка останавливаясь и говоря по нескольку ласковых слов офицерам, которых он знал по турецкой войне, а иногда и солдатам. Поглядывая на обувь, он несколько раз грустно покачивал головой и указывал на нее австрийскому генералу с таким выражением, что как бы не упрекал в этом никого, но не мог не видеть, как это плохо».

Когда же начинается Отечественная война 1812 года, читателю, уже знающему ее исход, становится страшно, как же этот древний старик (хотя тогда ему было всего 67 лет) сможет руководить войсками? Он откровенно спит на военных совещаниях. Плохо слышит и, казалось бы, совсем не думает об исходе войны. Царь принимает решения, а полководец вяло им подчиняется. Где же тот великий стратег, тактику которого до сих пор изучают все профессиональные военные? Чему научился он у Суворова? Мы ведь привыкли к другому Кутузову.

Александр Первый хотел побед, от того, зная характер самодержца, мудро молчал Михаил Илларионович, ждал своего момента. Толстой явно показывает психологическое противостояние русского царя и русского фельдмаршала. Александр стремится оставить свое имя, как освободителя русского народа, в веках, а Михаил Кутузов и победы хочет, и армию желает сохранить. Бородино, покрывшее не меркнувшей славой русского солдата, ведь было не только генеральным сражением Отечественной войны 1812 года, но и единственной настоящей битвой в ней. Кутузов был откровенно против многодневных кровопролитий.

Пассивность генерал – фельдмаршала, за Бородино ему присвоили этот титул, продолжается до тех пор, пока Александр Первый не перестает вмешиваться в управление войсками. «Старый лис» добивается своего – царь отдается полностью в его власть и специально не имеет связи с семьей, чтобы его не смогли переубедить. На военном совете в Филях Кутузов проявляет решительность, которой от него не ждал никто: «… медленно приподнявшись, он подошел к столу. - Господа, я слышал ваши мнения. Некоторые будут не согласны со мной. Но я (он остановился) властью, врученной мне моим государем и отечеством, я – приказываю отступление». Он оставляет столицу, но сохраняет армию. И главное он добивается несмываемого для Наполеона позора – нет проигрыша в битве, есть неумелое, запуганное отступление и в конечном итоге – полная победа русского оружия.

«Дубина войны народной», сумевшей противостоять опытной и многочисленной армии сильнейшего противника не могла бы быть настолько успешной, если бы не герои того времени Денис Давыдов, Петр Багратион, Михаил Платов и другие. А не мешать им, направлять в нужное русло сумел большой военный начальник, «отец родной» русскому солдату Михаил Илларионович Кутузов. Не любил его царь, попытались очернить его действия потом, но Кутузов остался в истории мудрым, человечным командиром: «А вот что, братцы… Вам трудно, да все же вы дома; а они – видите, до чего они дошли, - сказал он, указывая на пленных. – Хуже нищих последних. Пока они были сильны, мы себя не жалели, а теперь их и пожалеть можно. Тоже и они люди…». И при внимательном прочтении «Войны и мира» видно, что не скупился на краски Лев Николаевич Толстой, прорисовывал каждую деталь в образе народного любимца и во многом благодаря роману, мир узнал полководца, как человека, с переживаниями и страхами, сомнениями и победами.

[ADSENSE]

Помимо сочинения об образе Кутузова есть и другие, связанные с Толстым:

{loadposition tolstoy}

Образ Вронского в романе «Анна Каренина»

2013-04-25T12:18:02Z

Как и сам автор романа - Л.Н. Толстой, так и сюжет его и каждый из главных героев сложны, психологически нестабильны и с течением времени изменяемы. Толстой, несмотря на свой консерватизм, высокую нравственность и склонность к морализаторству, старался быть по отношению к своим персонажам объективным и снисходительным. Не писал никого одним только цветом, а разводил в палитре множество оттенков. На протяжении действия романа "Анна Каренина" герои развиваются (или деградируют), мыслят, живут. В особенности касается это души Левина, чувств Кити и образа Вронского.

Педантичный и внимательный к деталям, Лев Николаевич придирчиво и дотошно описывает Алексея Вронского: в начале романа, в середине и на последних страницах. Даже внешне молодой человек меняется кардинально, заметно и символично. В первых главах это плотного телосложения, розовощекий, румяный и белозубый бонвиван. Он наряден и щеголеват, подтянут и выглажен, статен, лих и доволен собой. Кстати сказать, ни в одной из многочисленных киноэкранизаций романа не был Вронский ни "невысоким" ни "плотненьким-полненьким". Всегда он - красавец, бретер, стройный, как молодой ясень.

В центральной части романа Алексей изменился, причем - не в лучшую сторону. Он несколько поблек и потускнел, видимо, от переживаний, от навалившейся на него ответственности, от того, что выходы в свет стали редки и в соблазнители он уже не годился. Волосы Вронский отпустил, стал зачесывать за уши, закрывать увеличившуюся лысину, также отпустил и бородку. Толстой уже не описывает его нарядов, блестящих золотом пуговиц и ровных завидных зубов. Автор, по-видимому, подчеркивает, что связь с Анной обернулась из светской легкой интрижки необычайно обременительной, глубокой и психологически сложной любовью, к которой наш герой был вовсе не готов.

На последних листах "Анны Карениной" перед читателями Вронский предстает отчаявшимся, постаревшим, застывшим. Глаза его не блестят в предвкушении всех жизненных благ, они полны страдания. Лицо будто бы "окаменело". Это опять-таки печать произошедших с Алексеем событий. Трудно было легкомысленному и оптимистически настроенному молодому военному пережить настоящую драму. Не в таких традициях его воспитывали.

У Л.Н. Толстого есть склонность к классификации и противопоставлению героев друг другу в пределах одного художественного текста. Как персонажей мужского пола, так и женского. Это касается всех его крупномасштабных произведений, в особенности же - "Войны и мира" и "Анны Карениной". Здесь подобные "контры" достигают апогея, автором создаются многоугольники, в углах которых - главные и второстепенные герои, непременно сравниваемые по нескольким пунктам сразу. Например: Кити Щербацкая и Анна Каренина. Начало романа - явно не в пользу Анны, особенно - сцены бала. Но Анна сравнивается и с княжною Тверской, перед которой имеет все возможные преимущества.

Также и Вронский Алексей. Два явных сравнения можно выявить в романе: С Левиным и с Карениным, мужем Анны. По всем статьям Вронский проигрывает обоим. Он поверхностен и светсок. В нем нет подлинной искры интеллекта, как у Каренина, но нет и инстинктов, животного чутья, которым обладает Левин. Алексей Вронский - не глуп, не бесталанен, не пассивен. Наоборот - энергии и разнообразнейших желаний у него хоть отбавляй. Военный он блестящий, и многого смог бы добиться в карьере, если бы не пагубная его страсть к чужой жене. Есть у него и артистические склонности, он недурной живописец, в Италии много рисовал и имел успех. Оказавшись "в ссылке" в собственном имении - стал заниматься его устройством и реформированием (в пределах нормы, естественно). Автор неоднократно подчеркивает: за что Вронский не взялся бы - все выходит у него ладно и удачно. Беда в другом: герой не может всей душой отдаться единственному делу, одной страсти. Любви ли, семье ли, общественной ли деятельности. Он распыляется, он неглубок. И лишь в этом - его вина.

Во всем остальном Вронский - невиновен. Даже в самоубийстве возлюбленной, в котором автор его косвенно обвиняет. Алексей и представить себе не мог глубин души Анны, с которой делил постель. В этом плане Каренин понимал и ценил её больше гораздо. Был толерантен и внимателен. Но это - уже другая история.

Итак, А. Вронский был искренне влюблен, ни капли не лицемерен и готов жертвовать даже собственной карьерой, но все-таки недостоин той великой любви, которой одарила его Анна.

[ADSENSE]

Кроме сочинения об образе Вронского см. также:

{loadposition tolstoy}

Сравнительная характеристика Ростовых и Болконских - сочинение

2013-04-24T08:14:02Z

Сравнительная характеристика Ростовых и Болконских

Роман-эпопея «Война и мир» Л.Толстого - невероятно востребованное произведение благодаря обращению к коренным вопросам человеческого бытия и поиску ответов на них. А основой и отправной точкой, определяющей сущность человека, для автора всегда была семья. Эта тема представлена ярко и многогранно в романе: семейная среда - воспитывающая и дающая начала в жизни. В период испытаний, через которые проходит русское общество, характер того времени ярко вырисовывается через соприкосновение различных представителей семей, их отношение к поступкам и событиям. И все герои романа связаны между собой по родовому принципу: Курагины, Безуховы, Друбецкие. Истории различных семей раскрываются перед читателями, пересекаются, сравниваются и противопоставляются семейные уклады. Толстому наиболее близки по духу взгляды на семейное устройство двух вроде бы таких непохожих дворянских семей - Ростовых и Болконских. Они разнятся не только лишь знатностью и родовитостью, но и обычаями, традициями, воззрениями.

Семья Ростовых – представитель московского русского дворянства. Все самые лучшие качества олицетворяет собой эта семья: духовная и душевная щедрость, бережное отношение к традициям, к понятию чести и достоинства. Московский дом Ростовых открыт для всех. Обеды и балы, музыка и веселье наполняют этот семейный очаг, здесь все хорошо поют и танцуют. Многие тянутся сюда. Потому как глава рода - Илья Андреевич – щедрый и добрый, обожающий жену и детей, искренний и отзывчивый. Он не делец и не умеет вести хозяйство: материальное положение семьи крайне расстроено. Но когда старший сын Николай проигрывает 43 тысячи Долохову, отец платит долг, хотя это было очень тяжело. Ведь честь семьи превыше всего. Здесь все основано на любви и доверии, поэтому дети и родители уважают желания и взгляды друг друга. Гибель на войне младшего сына Пети подкосило здоровье и силы родителей, но не отпустить его в действующую армию они не могли. Как и из осажденной Москвы, они везут не приданное и оставшиеся предметы роскоши, а раненных русских солдат. Существующие основы семейной жизни не позволили спасать достаток вместо людей. Хотя это и совершенно разорило их. Доброжелательные и дружеские отношения связывают и детей между собой. Естественность и широта натуры отличают любимицу отца – Наташу. При любых, даже не самых приятных стечениях обстоятельств, Наташа и Николай поддерживают друг друга, помогают найти новые силы, чтобы радоваться жизни. Николай честен и порядочен, а Наташа - наделена любовью к людям и открытостью души. Созданный образ семьи Ростовых – идеальная и крепкая семья, нерушимая основа государства, источник нравственной силы.

Уже не чувствами, а умом и холодными соображениями руководствуются члены другой семьи – Болконских. Это семья служивых дворян, отличающихся суровостью и аскетичностью быта. Напряженная внутренняя работа и одухотворенность, особая талантливость и исключительность отличают и выделяют каждого члена этого рода. Старый князь Болконский безвыездно живет в деревне, но по-прежнему интересуется политикой и близко к сердцу принимает все неуспехи русской армии. С одной стороны Николай Андреевич предстает неким деспотом и самодуром, особенно по отношению к дочери. С другой - разносторонне образованный и преданный своей стране до последнего вздоха. Ведь в 1812 году он решает остаться в имении, несмотря на то, что французы взяли Смоленск. Отец и сын зачастую имели различные, прямо противоположные взгляды, но переубедить друг друга даже не пытались. Они могли молча понять мысли другого: старый князь «насквозь видел» Андрея. Но оба иронично относились к сентиментальностям и религии, считали их источниками «людских пороков». Больше всего в семействе Болконских ценятся ум и деятельность. Поэтому и князь Андрей проходит непростой путь: от стремления к личной славе и уверенности в своем превосходстве над другими до осознания важности всеобщей любви и всепрощения. Он идет служить в действующий полк, а не остается при штабе. На что Кутузов ему говорит: «твоя дорога - это дорога чести». Независимость и благородство, гордость и острота ума передаются в этой семье по наследству.

Два типа взглядов на мир выразил автор на примере этих семей. И не случайно он их сталкивает: отношения между Наташей и князем Андреем, Николаем и княжной Марьей. Через войну и потерю близких, ошибки и страдания проходят герои, чтобы научиться понимать и принимать, как душа и ум. Но земным семейным счастьем награждает Толстой именно вторую пару из-за возвышенной любви Марьи - символа духовной красоты и высокой нравственности.

[ADSENSE]

Помимо сравнительной характеристики Ростовых и Болконских есть и другие сочинения:

{loadposition tolstoy}

Жизненные искания Наташи Ростовой - сочинение

2013-04-20T17:10:25Z

Жизненные искания Наташи Ростовой

Грандиозное произведение Л.Н.Толстого "Война и мир" - непревзойденная классика мировой литературы, поражающая своей масштабностью и глубиной. Еще на протяжении многих веков будут обращаться к роману и находить ответы на свои вопросы читатели. Ведь и в будущем проблемы истинных и наносных ценностей, взаимоотношений мужчины и женщины будут волновать людей. Благодаря созданной череде женских образов в романе автор говорит о роли женщины и в социальной, и в семейной жизни. Причем часть характеров из них статичны, а часть – развивающиеся. Во многом противопоставлены между собой две героини романа – Элен Безухова и Наташа Ростова. Холодные и расчетливые правила высшего общества, по которым живет Элен, неспособны сломить естественность и природную живость Наташи. Даже внешне светская красавица все же проигрывает любимой героине Толстого. Образ Элен постоянен, тогда как за Наташей читатель наблюдает на протяжении многих лет, отслеживая этапы ее развития, изменения мировосприятия и жизненных приоритетов.

Впервые появляется она на страницах романа девочкой 13 лет, "черноглазая, с большим ртом, некрасивая, но живая". Именно подчеркивая ее непривлекательность, Толстой описывает удивительное обаяние, исходившее от нее. Ее внутренняя красота и способность к чуткому пониманию окружающих выделяет ее еще подростком среди других, даже старших сестер и подруг. Естественность и жизнелюбие, одухотворенность и простота в Наташе побеждают трезвость ума и подчинение прописным манерам высшего общества. Лукавое выражение и смех, прыжки и плутоватый вопрос при Марье Дмитриевне (ее все боялись) о том, какое пирожное сегодня на ужин – подобная открытость и непосредственность вызывают только улыбки у взрослых.

И взрослея, Наташа по-прежнему всегда в центре внимания и восхищения. При этом многие благодаря ей меняют взгляды на привычные вещи: она оказывает невольное влияние на нравственную жизнь других героев. Живет героиня Толстого "умом сердца": не имеет тяги оценивать и анализировать поступки, но обладает собственным, истинным знанием ценностей жизни. В разнообразных жизненных перипетиях именно Наташа помогает найти правильный выход своему горячо любимому брату Николаю Ростову: во взаимоотношениях с Соней, при огромном проигрыше в карты Долохову, в устройстве его семейной жизни с Марьей Болконской. Николай слышит пение Наташи, и тут же приходит умиротворение: "Все это: и несчастья, и деньги, и Долохов, и злоба, и честь - все вздор, а вот она — настоящее". Поиском смысла в жизни и своей полезности государству заняты Андрей Болконский и Пьер Безухов. А ответами послужат поступки Наташи, которая сердцем поможет распутать клубок вопросов и сомнения для каждого из них.

Сначала ее радостный искрометный взгляд и лучезарная грация молодости привлечет князя Андрея Болконского. Она для себя откроет странное счастье и новый мир: "Возможно ли это? Правда ли это, что жизнь больше не похожа на шутку, что я уже взрослая и должна отвечать за все свои поступки и слова?". Но больше в этом зарождающемся чувстве страхов и тревог. Ведь ей предстоит год разлуки со своим женихом. Испытание посылает ей судьба и сталкивает Наташу со светским щеголем и красавцем Анатолем Курагиным. Скука и удрученность, нервозность и нетерпение целого года молодой жизни бросают ее в объятия Анатоля. Наташа уверенна, что именно к нему испытывает настоящие чувства. Она просит Болконского о разрыве, но похитить ее Анатолю не удается, к счастью. А после понимания, того что ошиблась в Курагине, и испытывая угрызения совести за боль, причиненную князю Андрею, Наташа не видит смысла в дальнейшей жизни. Но дружба с Пьером Безуховым, приближение Наполеона понемногу возрождают ее к жизни. Спасаясь от французских войск, в одной из крестьянских изб Наташа встречает уже смертельно раненного Болконского. И тут возникает та долгожданная духовная связь между ними, любовь преображает их обоих. Здесь же Наташа подружилась с сестрой Андрея. И вновь необъяснимой силой наполнится душа Наташи Ростовой, потому как увидит смысл своей жизни в страдании и в самоотречении.

А после всех испытаний встреча со старым и верным другом, "детская душа" которого близка Наташе своей естественностью и открытостью, станет новым этапом в жизни героини. Пьер Безухов на протяжении всего романа боготворит ее. Он создаст столь необходимый семейный оплот для нее, подарит душевное спокойствие. Быть верной и преданной женой, любящей матерью четверых детей, хранительницей домашнего очага – вот цель всех ее метаний, смысл человеческого бытия. Наташа и Пьер живут чувствами и эмоциями, внутренне близки друг другу. Крепкая и дружная семья – основа государства. А женщина-мать – идеальный образ, по мнению Толстого. Доброта и простота привнесут и красоту, и счастье в жизнь. Именно они помогают пройти и освободиться от всего фальшивого главной героине романа.

[ADSENSE]

Помимо сочинения о жизненных исканиях Наташи Ростовой изучите также:

{loadposition tolstoy}

Символика романа Л.Н. Толстого «Анна Каренина»

2013-03-30T09:46:57Z

Символика романа «Анна Каренина»

Писательское величие Толстого в его кажущейся простоте идей и приближенной реальности. Даже служебное средство искусства у него подчинено нравственной идее романа. Неким элементом поэтики символика выступает в "Анне Карениной". Она элементарна и пряма, но вместе с тем многозначна. Конечно же, для раскрытия основной темы и мысли использует ее Толстой.

Малейшие детали в романе символизируют что-либо: вспыхивающая и гаснущая свеча - знак света и тьмы, жизни и смерти Анны Карениной. Множество использованных в романе символов можно сгруппировать по характерным особенностям. Здесь встречается символика:

света;
имени;
скачек;
железной дороги;
железа;
природы;
образ мужика.

Не только в качестве «говорящих» использует Толстой имена в романе. Здесь имя предстает как выражение сущности персонажа, открывает связи между двумя антигероями, является предвестником грядущих событий. Анна Аркадьевна – для главной героини выбрано имя автором не случайно. Дарить счастье и быть счастливой – предназначение Карениной. Ведь имя означает благодатная, а отчество - страна счастья. Причем они гармонично соединяются. Отсюда уже можно говорить о главной линии романа - истории медленной потери имени, потери «благодати».

И противопоставляется Карениной по нравственному выбору другой герой романа - Константин Дмитриевич Левин. Фамилия перекликается с именем писателя. Много своего вписал в этого героя Толстой: мысли и уклад жизни. Имя Левина – постоянство, а отчество - относящийся к богине Деметре. С этой же богиней связано и отчество Анны: Аркадия – посвященные Деметре празднества. Поэтому эти герои в романе имеют одинаковые отправные точки, но выбор в жизни делает каждый свой. По подобранным фамилиям можно выявить и реальных людей, послуживших источником для создания образов в романе. Так друг Толстого Оболенский стал прототипом для Облонского, Корсаков для Корсунского, а Милютин - для Махотина.

Ключевой является и сцена скачек среди эпизодов романа. Символично имя жокея и тренера у Вронского – Корд. Для бега вокруг столба кордой (веревкой) привязывают лошадь. Все, что связано со скачками можно рассматривать с разных сторон. С одной стороны - символ ожидающей судьбы Анны: параллель с погибшей лошадью Вронского Фру-Фру. С другой - знак духовного гниения императорской России: сопоставление при помощи античных аллюзий с разлагающимся Римом во времена его упадка. И наконец, признак перелома характера Вронского: любовь делает его лучше и свободнее.

Символ железной дороги один из значимых в романе. Именно с нее начинается действие произведения, и здесь же заканчивается история Анны Карениной. Уже в первом эпизоде - раздавленный сторож – знак неизбежной и трагической судьбы героини. Путь исканий и метаний приведет ее сюда же в конце. Между двумя этими эпизодами на железнодорожных платформах поместилась жизнь главной героини произведения. Вечными странниками стали и Анна, и Вронский, и Каренин. Вронский впервые встречается с Анной Карениной на Московском же вокзале, здесь же видит его в последний раз Кознышев. На безлюдной станции во время метели признается в своих чувствах Вронский. Даже сын Карениных, Сережа, играет именно в железную дорогу. Символом грядущего железного века является у Толстого эта дорога. Только зло и ложь несет новый век цивилизации, разобщение с самим собой и хаос, ужас страсти и тревожной неясности.

С железной дорогой связаны и два других колоритных символа: мотив железа и образ мужика с взъерошенной бородкой. Оба символа сопровождают Анну на протяжении всей ее жизни, присутствуя при всех главных событиях. Мужичок неразрывно связан со звуками железа и является неким проводником души Анны в царство смерти. Он то в реальности, то во снах, то говорит по-французски и едет первым классом, то безобразен и неопрятен. Не случайно он говорит на языке одного из европейских государств. Ведь, по мнению Толстого, именно они увлекают по ложному и неверному пути в страшные времена Россию.

Противопоставлением наступающему железному веку предстают природные образы. Раскрыть малейшие душевные движения героев и показать горизонты дальнейшего развития персонажа помогают они. Так, с Анной Карениной связаны вихри, метели, снежные бури: то вьюги страсти, то бури злобы и отчаяния. Герой Левина неразрывно связан с медведем. В конце концов, он получает новый статус: становится медведем - мед ведающим, то есть хозяином.

Все детали в романе мастера взаимосвязаны. Причем символы не только дают характеристику персонажам и обстоятельствам, но позволяют определить и понять все тончайшие нюансы героев.

[ADSENSE]

Помимо анализа символики «Анны Карениной» Толстого также изучите:

{loadposition tolstoy}